ENSAYOS CRAVE

Carolina Adamovsky, Gaby Ferrero, Javier Acuña y Javier Lorenzo están ensayando Crave de Sarah Kane.
Fotos de ensayo. Febrero 2006

CRAVE de Sarah Kane

crave /kreiv/ [del Inglés Antiguo crafian, implorar] v.t. 1. necesitar con urgencia, requerir 2. suplicar, implorar, pedir encarecidamente. 2. apetecer, anhelar, ansiar, desear vehementemente. ¾ v.i. (gen. con for) sentir deseo vehemente (por), tener antojo (de), anhelar.

DIARIO PERFIL

BADULAQUE 2000

JAQUECA/ LA NACION

LA JAQUECA/ CLARIN

CENIZAS EN LAS MANOS (FOTOS)

CENIZAS EN LAS MANOS

Cenizas en las manos se desarrolla en un país devastado por la guerra. Dos obreros de la depuración étnica llevan a cabo su tarea con aplicación: hacen desaparecer los cadáveres, quemándolos. Una mujer, sobreviviente de la gran matanza, se levanta de entre los muertos. Los hombres la alimentan, la cuidan. Ella los ayuda en la manutención del crematorio; pero no les habla, sólo se dirige a los muertos. Las voces se responden sin hablarse. La presencia de los muertos invade a los vivos. Poco a poco, una enfermedad recubre la piel de los sepultureros, carcomida por la ceniza.

Ficha técnica
Autoría: Laurent Gaudé
Traducción: Jaime Arrambide
Actuan: Javier Acuña, Fabián Bril, María Inés Howlin
Vestuario: Cecilia Zuvialde
Escenografía: Gabriel Caputo
Iluminación: Gabriel Caputo
Diseño sonoro: Rodrigo Gómez
Música original: Rodrigo Gómez
Fotografía: Clara Muschietti
Asistencia de dirección: Agustín Labiaguerre

Dirección: Cristian Drut

Este espectáculo formó parte del evento: Tintas Frescas en Buenos Aires 2004
Este espectáculo realizó las siguientes funciones: EL PORTON DE SANCHEZ (2005)> EL PORTON DE SANCHEZ (2004)

TOP DOGS /Video

BOCETO CENIZAS

Proyecto escenográfico para la obra Cenizas en las manos de Laurent Gaudé. Estrenada en el teatro el Portón de Sánchez en noviembre de 2004 para el Festival Tintas Frescas. Encuentros teatrales entre Francia y América latina.
Diseño: Gabriel Caputo.

JAQUECA ESCENOGRAFIA

Fotografía tomada en El Excéntrico de la 18.
Escenografía de La jaqueca antes de una función.
Septiembre de 2003.
Diseño Escenográfico: Gabriel Caputo.

BADULAQUE/ FOTOGRAFIAS

LA JAQUECA

"La Jaqueca es una obra sobre arquetipos. Relaciones primarias y esenciales. Una madre enferma al cuidado de sus dos hijos. En La Jaqueca, la métafora es inmediata. Todo es reconocible. Durante el transcurso ya no sabremos quien cuida a quien. Solo veremos seres tratando de prolongar lo más posible la tregua con el mundo."

Ficha técnica
Dramaturgia: Cristian Drut, Hernando Tejedor
Actuan: Miguel Forza de Paul, Ana Garibaldi, Cecilia Peluffo
Escenografía: Gabriel Caputo
Iluminación: Gabriel Caputo
Asistencia de dirección: Hernán Cassullo
Prensa: Walter Duche
Producción: Natalia Bellotto

Dirección: Cristian Drut
I
Este espectáculo realizó las siguientes funciones:>
EL EXCENTRICO DE LA 18º (2004)>
BANFIELD TEATRO ENSAMBLE (2004)>
EL EXCENTRICO DE LA 18º (2003)

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/las12/13-774-2003-09-07.html
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/9-997-2003-10-12.html
http://www.pagina12.com.ar/diario/espectaculos/6-26565-2003-10-11.html
http://www.clarin.com/suplementos/cultura/2003/11/01/u-00611.htm
http://www.clarin.com/diario/2003/12/02/c-00801.htm
http://www.lanacion.com.ar/archivo/nota.asp?nota_id=523105&origen=acumulado&acumulado_id=
http://www.clarin.com/diario/2003/09/10/c-00301.htm

TOP DOGS

Top dogs" es una expresión de origen inglés que denomina a las personas que ostentan posiciones de máximo poder político y económico. Un grupo de altos ejecutivos ha sido despedido de sus respectivas empresas. Se reúnen en un centro de empleo diseñado para amortiguar el trauma provocado por el despido. Teatro político, teatro de relato, la obra se desarrolla como una suerte de terapia grupal donde cada uno de los integrantes cuenta y reflexiona sobre su caso. "Nunca estuve en ningún partido político -reflexiona el autor- pero tengo un pasado político que empezó cuando yo era muy joven. Ahí entendí que la política no está solo en los diarios sino que influye en nuestras propias vidas."

Ficha técnica
Autoría: Urs Widmer
Adaptación: Silvia Fehrmann
Actuan: Javier Acuña, Fabián Bril, Esteban Fagnani, Berta Gagliano, Ana Garibaldi, Uriel Milsztein, Javier Rodríguez
Vestuario: Cecilia Allassia
Diseño de escenografía: Gabriel Caputo
Diseño de luces: Gabriel Caputo
Diseño sonoro: Gustavo Dvoskin, Edgardo Rudnitzky
Multimedia: Javier Acuña, Omar Arnolfo
Diseño gráfico: Alejandro Taborda
Asistencia de escenografía: Valeria Junquera
Asistencia de dirección: Lucía Perl

Dirección: Cristian Drut

Este espectáculo formó parte del evento: 4 autores alemanes x 4 directores argentinos y fue estrenado formalmente en marzo de 2003 en El Teatro San Martin dependiente del Complejo Teatral de Buenos Aires.

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/no/12-1010-2004-01-04.html

http://www.clarin.com/diario/2003/03/21/c-01201.htm

http://www.clarin.com/diario/2003/04/15/c-00801.htm

BADULAQUE

* Hombre necio e inconsistenteUn hombre se enamora de una mujer y decide pedir su mano. La madre de la muchacha sostiene que el amor sólo es transparente si es sometido a una dieta líquida. Allí conviven bajo estrictas leyes gastronómicas. Dentro de esta estructura familiar también habitan una hermana coleccionista de hojas y una mujer que limpia una lámpara.Un amor turbio.Coproducción del Teatro General San Martín.Beca del Fondo Nacional de las Artes.

Ficha técnica
Sobre textos de: Horacio Quiroga
Actuan: Berta Gagliano, Ana Garibaldi, María Inés Howlin, Pablo Messiez, Vilma Rodríguez
Vestuario: María Claudia Curetti
Iluminación: Gabriel Caputo
Diseño de escenografía: Gabriel Caputo
Musicalización: Alejandro González Novoa
Fotografía: Magdalena Viggiani
Asistencia de dirección: Lucía Perl

Dirección: Cristian Drut

Información histórica:Este espectáculo realizó las siguientes funciones:
CENTRO CULTURAL RECOLETA (2001)
ANA ITELMAN (2001)
CENTRO CULTURAL RECOLETA (2000)

http://www.3puntos.com/seccion.php3?numero=182&seccion=a_teatro

http://www.lanacion.com.ar/Archivo/nota.asp?nota_id=44381&origen=acumulado&acumulado_id=

http://mihtipy.blogspot.com/2005/12/badulaque-anexofotos.html

LA HISTORIA DE LLORAR POR EL

Apuesto actor es embrujado mientras trabaja en un maxi-kiosco. Al promediar la historia, el huevo kinder se torna metáfora y significa: "Las sorpresas que te da la vida"

Ficha técnica
Autoría: Ignacio Apolo
Actuan: Ana Garibaldi, Pablo Messiez
Vestuario: Oria Puppo
Escenografía: Oria Puppo
Diseño de luces: Gonzalo Córdova
Fotografía: Pablo Castagnola
Asistencia de dirección: Pilar Gamboa
Dirección: Cristian Drut

Este espectáculo formó parte del evento: Festival del Rojas 4


http://www.autores.org.ar/iapolo/Obras/historia/criticas1.htm

SEÑORA, ESPOSA, NIÑA Y JOVEN DESDE LEJOS

Señora, esposa, niña y joven desde lejos
De Marcelo Bertuccio

Ficha técnica
Autoría: Marcelo Bertuccio
Actuan: Berta Gagliano, Cecilia Peluffo, Vilma Rodríguez
Voz en Off: Bernardo Cappa
Diseño de luces: Gonzalo Córdova
Sonido: Marcelo Lucena
Fotografía: Pablo Dellamea
Colaboración artística: Graciela Schuster

Dirección: Cristian Drut

Información histórica:Este espectáculo realizó las siguientes funciones:> CENTRO CULTURAL RICARDO ROJAS (2000)

Señora, Ehefrau, Mädchen und junger Mann aus der Ferne

> Die Bezugsperson – der Sohn, der Ehemann, der Vater, der junge Mann – ist nur zu hören: er erinnert sich, seine Erinnerungzersetzt sich, die Sprache wird zunehmend unverständlich, die Worte unerkennbar. Drei Frauen – die Mutter, die Ehefrau, die Tochter – leben scheinbar in der Gegenwart und besprechen Alltägliches: doch in dieser Beschäftigung schwingt die Erinnerung, der Verlust ständig mit. Hierin gefangen, sind sie nicht in der Lage zu handeln, sich zu bewegen. Die Erinnerung stellt sich dar in den verschiedenen Perspektiven, sich verändernd mit der vergehenden Zeit. Die Generation der Väter der heute 20–40jährigen ist die der in der Militärdiktatur Argentiniens in den 70er und 80er Jahren 'Verschwundenen': »Sie durften nicht als tot deklariert werden, so daß ihre Präsenz zu einer ewigen Virtualität wurde. … So entsteht ein krampfhaft perverser Bezug zwischen dem Toten und den drei Frauen, denn sie können sich weder finden noch trennen.« (Gabriela Massuh) > The person of reference here – the son, the husband, the father, the young man – can only be heard: he remembers, and his memories then disintegrate, the language becoming increasingly incomprehensible, the words unrecognizable. Three women– the mother, the wife and the daughter – seem to live in the present and to discuss everyday occurrences. But in the course of this, memory and loss continuously emerge as well. Caught within them, the women are not in a position to act or to move forward.

In spanischer Sprache mit deutscher Übertitelung Einheitspreis 25 DM Dauer 60 min Publikumsgespräch 2.11., nach der Aufführung, mit Federico León, Cristian Drut und Marcelo Bertuccio Inszenierung CRISTIAN DRUT. Text MARCELO BERTUCCIO. Licht GONZALO CORDOVA. Bild PABLO DELLAMEA. Mit BERTA GAGLIANO, CECILIA PELUFFO, VILMA RODRIGUEZ. Stimme BERNARDO CAPPA. // PRODUKTION: Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires. Das Gastspiel wird unterstützt durch die Botschaft der Republik Argentinien, Außenstelle Berlin.